Inspirations
ramdane touhami : parcours et influences d’un créateur emblématique du design français
L’empreinte indélébile de Ramdane Touhami sur le design français et l’art de vivre
Figure incontournable du paysage créatif, Ramdane Touhami incarne une approche du design français qui mêle insolence, histoire et innovation radicale. Son parcours, loin d’être linéaire, ressemble à une exploration constante des frontières entre la mode, l’architecture d’intérieur et l’expérience olfactive. En 2025, alors que l’authenticité et le retour aux sources dominent les tendances, revisiter l’œuvre de ce créateur permet de comprendre comment transformer un espace de vie en une véritable narration sensorielle. Son influence dépasse la simple création d’objets ; elle touche à la manière dont nous percevons le luxe et l’artisanat.
Souvent qualifié de touche-à-tout par la presse internationale, ce natif de Montauban a su imposer sa vision singulière de Paris à Tokyo. Son tempérament engagé et sa créativité débordante l’ont propulsé très jeune dans les cercles fermés de la mode parisienne, avant qu’il ne redéfinisse les codes de la parfumerie d’intérieur avec la renaissance de la Cire Trudon. Comprendre Touhami, c’est comprendre comment l’audace peut raviver des traditions séculaires.
De la culture skate à l’architecture commerciale : genèse d’un style
L’esthétique de Ramdane Touhami ne s’est pas forgée dans les écoles d’art classiques, mais sur le bitume. Dans les années 90, c’est par le prisme du skate qu’il appréhende l’espace urbain. Cette discipline exige une lecture précise du terrain : chaque courbe, chaque rampe devient une opportunité de mouvement. Cette vision architecturale brute a profondément influencé sa manière de concevoir le vêtement et, plus tard, les espaces de vente. En lançant « Teuchiland » puis « King Size », la première marque française de vêtements de skate, il a injecté un savoir-faire local dans une industrie alors dominée par les États-Unis. Cette période marque les prémices d’une réflexion sur le design des années 90, où le brutalisme rencontrait la fonctionnalité.
Cette école de la rue lui a inculqué la réactivité et l’éclectisme. Le concept store « L’Épicerie », ouvert en 1998, en fut la manifestation éclatante. Conçu comme une alternative « trashy » et conviviale au très lisse Colette, ce lieu a bousculé les codes du retail parisien. Avec des caisses de fret en guise de présentoirs et une verrière brute, il a préfiguré une tendance de fond : celle des espaces de vente modulables et expérientiels. C’est cette même vision fractale qu’il appliquera plus tard au Japon pour la marque And A, utilisant le cube noir mat comme cellule constitutive de l’architecture intérieure, du mobilier à l’éclairage.
La renaissance du patrimoine : l’exemple Cire Trudon
Le véritable tournant dans le parcours de Ramdane Touhami, et son apport majeur au design contemporain appliqué à la maison, réside dans sa capacité à réveiller des marques endormies. En 2006, il reprend la direction artistique de la Cire Trudon, la plus ancienne manufacture de cire au monde. Loin de se contenter d’un simple lifting marketing, il plonge dans les archives de 1643. Il ne s’agit plus seulement de vendre une bougie, mais de proposer un objet de décoration chargé d’histoire. Il réintroduit les blasons, les devises latines et surtout, il travaille sur le contenant autant que sur le contenu.
Le génie réside dans l’attention portée aux matériaux. Les verres, fabriqués par des artisans italiens, deviennent des objets de collection. Leur esthétique rappelle l’élégance du bois et du verre soufflé design, créant une atmosphère chaleureuse et sophistiquée. Touhami invente également un rituel de vente inédit : présenter les parfums sous de grandes cloches de verre. Ce geste, qui permet de capturer les effluves, transforme l’acte d’achat en expérience sensorielle et élève la bougie au rang d’accessoire de décoration indispensable. Les senteurs, comme « Roi Soleil » ou « Trianon », connectent l’intérieur moderne à la grande Histoire de France.
L’importance du détail et des matériaux nobles
L’approche de Touhami nous enseigne que le luxe véritable réside dans l’artisanat et la durabilité. Que ce soit pour ses lignes de vêtements (RT et Résistance) ou pour l’aménagement de boutiques comme Santa Eulalia à Barcelone, il privilégie toujours des matériaux authentiques. Pour Santa Eulalia, il a imaginé des chaises Thonet pour le restaurant et un « bar à eaux de Cologne » évoquant un orgue de parfumeur. Cette obsession pour la qualité se retrouve dans les tendances actuelles, où l’on cherche à valoriser le travail de l’artisan local plutôt que la production de masse.
Il prouve que l’on peut mélanger les genres avec audace. Associer une esthétique classique du XIXe siècle à des touches urbaines ou humoristiques (comme ses fameuses « boules puantes parfumées ») permet de désacraliser le luxe sans lui ôter sa superbe. C’est une leçon précieuse pour quiconque souhaite décorer son intérieur : ne pas craindre les contrastes.
| Période / Projet 📅 | Concept Clé 🔑 | Influence Déco & Design 🎨 |
|---|---|---|
| L’Épicerie (1998) | Concept store brut & convivial | Mobilier improvisé, style industriel, merchandising émotionnel. |
| And A (Japon, 2000) | Architecture modulaire (Cube noir) | Minimalisme géométrique, identité visuelle forte dans l’espace. |
| Cire Trudon (2006) | Héritage historique & sensoriel | Verre artisanal, cloches de présentation, ambiance olfactive narrative. |
| Santa Eulalia (2010) | Luxe classique revisité | Mélange de tradition (bois, laiton) et de modernité pop-up. |
Principes décoratifs inspirés par Ramdane Touhami
Pour intégrer cette philosophie de l’art de vivre chez soi, il ne suffit pas de copier un style, mais d’adopter une attitude. Voici les piliers de son influence qui perdurent en 2025 :
- 🏺 La narration par l’objet : Chaque pièce de décoration doit raconter une histoire ou posséder une origine claire, à l’image des bougies Trudon qui évoquent Versailles.
- 🌿 Le naturel sophistiqué : Privilégier des matières nobles comme la cire végétale ou le verre soufflé, en opposition aux produits issus de la pétrochimie. Cela rejoint l’idée d’aménager son espace avec respect pour l’environnement.
- 👀 La mise en scène : Ne pas simplement poser un objet, mais le magnifier (l’usage de cloches, de socles, ou d’un éclairage spécifique).
- 🎨 L’audace graphique : Oser les polices de caractères anciennes ou les couleurs inattendues sur des packagings ou des murs, pour donner du caractère à une pièce, un peu comme les tendances déco mobilier de 2025 qui prônent le retour de l’éclectisme.
- 👃 L’identité olfactive : Considérer le parfum d’intérieur comme un élément de décoration invisible mais essentiel, capable de modifier la perception des volumes et de la lumière.
Un créateur sans frontières
L’influence de Touhami réside aussi dans sa capacité à briser les frontières géographiques et sectorielles. De ses expériences au Japon, où il a absorbé la rigueur du détail et l’esthétique « High School » pour ses collections, à son travail à Londres pour Liberty, il rapporte toujours une vision cosmopolite. Il prouve que le design français s’enrichit au contact d’autres cultures. Dans un intérieur, cela se traduit par le mélange : une céramique japonaise posée sur une cheminée haussmannienne, ou un textile écossais sur un canapé contemporain. C’est cette richesse du métissage qui rend un décor vivant et intemporel.
Enfin, son parcours nous rappelle que l’innovation naît souvent de la contrainte et de l’histoire. En restaurant les blasons de la manufacture royale ou en créant des « Guérilla shops » pour sa marque Résistance, il a montré que l’on pouvait être respectueux du passé tout en étant radicalement moderne. Pour nos intérieurs, c’est une invitation à chiner, à restaurer et à mêler l’ancien au neuf, une philosophie proche de l’artisanat d’art qui valorise le temps long.
Quelle est la marque de bougies relancée par Ramdane Touhami ?
Ramdane Touhami a orchestré la renaissance spectaculaire de Cire Trudon, la plus ancienne manufacture de cire au monde fondée en 1643, en lui redonnant ses lettres de noblesse grâce à un travail sur l’histoire, les parfums et le design des verres.
Comment le style de Ramdane Touhami influence-t-il la décoration intérieure ?
Son style influence la décoration par l’importance donnée à la narration des objets, l’utilisation de matériaux nobles comme le verre soufflé, la mise en scène théâtrale des produits (cloches en verre) et une identité olfactive forte pour habiller les espaces.
Quel a été le premier concept store créé par Ramdane Touhami ?
Il a créé « L’Épicerie » à Paris en 1998, un concept store avant-gardiste, brut et convivial, qui mélangeait mode, musique et art, se positionnant comme une alternative plus « trashy » et accessible aux boutiques de luxe de l’époque.
Quels sont les principes clés du design selon Touhami ?
Les principes clés incluent l’authenticité historique, le mélange des genres (street culture et classicisme), l’obsession du détail artisanal, l’expérience sensorielle globale et une vision architecturale de l’espace de vente ou de vie.
Après 15 ans dans la presse spécialisée, Marc s’est consacré à la rédaction de guides pratiques et d’analyses de tendances. Il apporte un regard critique et expert sur l’évolution du design intérieur, entre modernité et traditions artisanales.
